Argenti vive

Caparezza (Museica 2014)

“Mentre solcavamo l’immobile palude,
mi si parò davanti uno spirito coperto di fango,
allungò verso la barca entrambe le mani
ma Virgilio pronto lo respinse dicendogli:
“Via di qui, vattene a stare con gli altri maledetti!”
Ed io: “Maestro sarei molto, molto desideroso,
prima di uscire dalla palude,
di vederlo immergere in questa melma”
Poco dopo vidi gli iracondi
fare di lui un tale scempio,
che per esso ancora glorifico e rendo grazie a Dio”
Tutti insieme gridavano:

“A Filippo Argenti
A Filippo Argenti”

Ciao Dante, ti ricordi di me?
Sono Filippo Argenti,
il vicino di casa che nella Commedia
ponesti tra questi violenti,
sono quello che annega nel fango,
pestato dai demoni intorno.

Cos’è vuoi provocarmi, sommo?
Puoi solo provocarmi sonno!
Alighieri, vedi, tremi, mi temi come gli eritemi,
eri te che mi deridevi.
Devi combattere, ma te la dai a gambe levate,
ma quale vate? Vattene!
Ehi, quando, quando vuoi, dimmi, dimmi dove!
Sono dannato ma te le dò di santa ragione!
Così impari a rimare male di me,
io non ti maledirei, ti farei male Alighie-ri!
Non sei divino, individuo, se t’individuo, ti divido!
È inutile che decanti l’amante, Dante,
provochi solo cali di libido!
Il mondo non è dei poeti, il mondo è di noi prepotenti!
Vai rimando alla genti che mi getti nel fango,
ma io rimango l’Argenti!
Argenti vive, vive e vivrà,
sono ancora il più temuto della città,
sono ancora il più rispettato, quindi cosa t’inventi?
Se questo mondo è l’Inferno allora sappi
che appartiene a Filippo Argenti.

Poeta tu mostri lo sdegno a Filippo Argenti,
ma tutti consacrano questo regno a Filippo Argenti,
le tue terzine sono carta straccia,
le mie cinquine sulla tua faccia lasciano il segno!
Poeta tu mostri lo sdegno, a Filippo Argenti,
ma tutti consacrano questo regno, a Filippo Argenti,
le tue terzine sono carta straccia,
le mie cinquine sulla tua faccia lasciano il segno!

Non è vero che la lingua ferisce più della spada,
è una cazzata,
cosa pensi che tenga più a bada,
rima baciata o mazza chiodata?
Non c’è dittatore che abdichi perché persuaso,
pare che qui nessuno sappia nemmeno che significhi abdicare, ma di che parliamo?
Attaccare me non ti redime, eri tu che davi direttive,
per annichilire ogni ghibellino, Cerchio 7, giro primo!
Fatti non foste per vivere come bruti,
ben detta,
sputi vendetta,
dalla barchetta di Flegias,
complimenti per la regia!

Argenti vive, vive, vivrà,
alla gente piace la mia ferocità,
persino tu che mi anneghi a furia di calci sui denti,
ti chiami Dante Alighieri,
ma somigli negli atteggiamenti,
a Filippo Argenti.

Poeta tu mostri lo sdegno a Filippo Argenti,
ma tutti consacrano questo regno a Filippo Argenti,
le tue terzine sono carta straccia,
le mie cinquine sulla tua faccia lasciano il segno!
Poeta tu mostri lo sdegno a Filippo Argenti,
ma tutti consacrano questo regno a Filippo Argenti,
le tue terzine sono carta straccia,
le mie cinquine sulla tua faccia lasciano il segno!

Stai lontano dalle fiamme, perché ti bruci,
guardati le spalle, caro Dante, è pieno di bruti!
Tutti i grandi oratori sono stati fatti fuori
da signori violenti e nerboruti.
Anche gli alberi sgomitano per un po’ di sole,
il resto sono solo inutili belle parole,
sono sicuro che in futuro le giovani menti,
saranno come l’Argenti e l’arte porterà il mio nome!

Filippo Argenti!
Filippo Argenti!
Filippo Argenti!
Filippo Argenti!

“Lo lasciammo là, nella palude, e non racconto altro.”

Argenti Lives

Translated by: Francesco Ciabattoni

As we plowed through the still swamp,
a spirit covered with mud appeared before me,
he stretched both hands towards the boat
but Virgil promptly rejected him and said:
“Go away, go and stay with the other damned!”
And I: “Master I would be very eager,
before leaving the swamp,
to see him immersed in this mud”
Soon after I saw the wrathful
make such a mess of him,
that I still glorify and thank God for it.”
All together they shouted:

“To Filippo Argenti
To Filippo Argenti”

Hi Dante, do you remember me?
I’m Filippo Argenti,
the neighbor whom in the Comedy
you placed among these violent types,
I’m the one drowning in the mud,
beaten by the demons around me.

What is it, you want to provoke me, greatest poet?
You can only make me sleepy!
Alighieri, you see, you tremble, you fear me like rashes,
it was you who laughed at me.
You should fight, but you run away,
you are no poet! Get out!
Hey, any anytime, tell me name a place!
I’m damned but I can give you a good whooping!
So you’ll learn better than to rhyme badly at me,
I wouldn’t curse you, I’d hurt you Alighie-ri!
You aren’t divine, you’re just a guy, if I locate you, I’ll split you!
It is useless to praise your beloved, Dante,
you only cause a plunge in libido!
The world does not belong to poets, it belongs to us bullies!
You go around versifying to the people that you’ll throw me in the mud, but I remain the Argenti!
Argenti lives, lives and will live,
I am still the most feared in the city,
I am still the most respected, so what have you invented?
If this world is Hell then know
that it belongs to Filippo Argenti.

Poet, you show indignation to Filippo Argenti
but everyone consecrates this kingdom to Filippo Argenti
your tercets are scrap paper,
my five fingers on your face leave their mark.
Poet, you show indignation to Filippo Argenti
but everyone consecrates this kingdom to Filippo Argenti
your tercets are scrap paper,
my five fingers on your face leave their mark.

It’s not true that the tongue hurts more than the sword,
it’s bullshit,
what do you think holds most at bay,
rhyming couplets or a spiked club?
There is no dictator who abdicates because he is persuaded,
it seems that no one here even knows what it means to abdicate, but what are we talking about?
Attacking me does not redeem you, it was you who gave orders to annihilate every Ghibelline, Circle 7, first ring!
You weren’t made to live like brutes,
well said,
you spit revenge,
from Flegias’ little boat,
great job with your direction!

Argenti lives, lives, will live,
people like my ferocity,
even you who drown me by dint of kicks in the teeth,
your name is Dante Alighieri,
but your attitude
resembles Filippo Argenti

Poet, you show your indignation to Filippo Argenti
but everyone consecrates this kingdom to Filippo Argenti
your tercets are scrap paper,
my five fingers on your face leave their mark.
Poet, you show indignation to Filippo Argenti
but everyone consecrates this kingdom to Filippo Argenti
your tercets are scrap paper,
my five fingers on your face leave their mark.

Stay away from the flames, lest you burn yourself,
watch your back, dear Dante, it’s full of brutes here!
All the great speakers have been done away with
by violent and muscular gentlemen.
Even the trees elbow each other for a little sun,
the rest are just useless beautiful words,
I’m sure in the future young minds
will be like Argenti, and art will bear my name!

Filippo Argenti!
Filippo Argenti!
Filippo Argenti!
Filippo Argenti!

“We left him there, in the swamp, and I shall say no more.”

Di Francesco Ciabattoni (Georgetown University)

L’abilità di Caparezza nella riscrittura di Inferno VII coinvolge tutti gli aspetti estetici della canzone, dalla musica, all’immagine, al testo, al videoclip, in cui il cantante impersona Dante e il suo antagonista fiorentino Filippo Argenti. Più precisamente, “Argenti vive” esplora il rapporto tra canzone e tradizione letteraria, ibridando il motivo dantesco con un dispositivo specifico del genere rap, il “dissing”. Si tratta di una forma altamente codificata e ampiamente rappresentata nel rap, compreso il rap italiano, in cui un rapper ne sfida un altro a suon di rime volanti e insulti, più o meno allo stesso modo in cui i poeti medievali scrivevano tenzoni (tenso in provenzale), o dibattiti polemici, spesso satirici o veementemente personali. La tenzone di Dante con Forese Donati è diventata un caso letterario che non ha cessato di produrre risposte critiche tra gli studiosi. “Argenti vive” attiva così una rete intertestuale di riferimenti molto carica, perché il “dissing” di Argenti / Caparezza contro Dante può essere paragonato a una tenzone tra poeti, ma tradotto, ovviamente, nel contesto rap. Non è inconcepibile attendersi una tale consapevolezza letteraria da un autore intelligente come Caparezza, e vedere la sua canzone come un’allusione alla tradizione poetica del tenzone: come Filippo Argenti sfida fisicamente il pellegrino in Inferno VII, Caparezza sembra sfidare lo stesso Dante e lo fa come un rapper che sfida un poeta: non un poeta qualunque, ma il Poeta per eccellenza. Il cantautore e interprete qui sfrutta molteplici strati estetici e dispositivi del genere rap per impegnarsi in un dialogo tra rap e poesia, tra cultura pop e cultura istituzionale, che è allo stesso tempo un omaggio e una discussione critica sull’attuale rilevanza della poesia di Dante.

The artist:

Caparezza

Di Giusy Di Filippo (College of the Holy Cross)

Nel 2003 l’Italia dava l’ultimo saluto a Giorgio Gaber (cantautore, commediografo, attore, cabarettista, chitarrista e regista teatrale tra i più influenti dello spettacolo e della musica italiana del secondo dopoguerra) e canticchiava quasi collettivamente “Siamo fuori dal tunnel.” Il ritmo della canzone era trascinante e il brano divenne un vero e proprio tormentone musicale e televisivo. Oltre a imperversare in radio, venne usato come sigla autorizzata del noto programma televisivo Zelig e come colonna sonora (non autorizzata) in alcune trasmissioni delle reti Mediaset come Il Grande Fratello e Amici di Maria De Filippi. L’autore era Caparezza e, nonostante la vicenda possa sembrare paradossale, il testo era un’invettiva contro i divertimenti forzati del sabato sera e anche contro un certo tipo di tv spazzatura, vuota di contenuti e spesso di significato (“io, immune al pattume della tv di costume”).

Il successo immediato di pubblico del brano, tratto dall’album Verità supposte (2003), la sua utilizzazione a tratti compulsiva in televisione, le conseguenti proteste in rete del cantante e autore, trasformarono Caparezza in un fenomeno di massa malgré lui e, soprattutto, gli consentirono di affermarsi sulla scena musicale. Gli inizi, in effetti, non erano stati dei migliori: a partire dal 1995, a Milano, aveva cantato brani melodici rap e hip hop con il nome d’arte di Mikimix, partecipando nel 1995 e nel 1997 a due Festival di Sanremo nella sezione “Nuove proposte,” senza mai affermarsi. Tornato nella sua città d’origine, Molfetta in provincia di Bari, iniziò un nuovo percorso artistico. A partire dal nome, l’artista rinnegò tutto quello che era stato artisticamente fino a quel momento, rivisitando completamente il proprio stile musicale.

Da quel fatidico 2003, Caparezza (“testa riccioluta” in dialetto pugliese) si è imposto all’attenzione con una musica che fonde stili molto diversi. I testi sono molto critici verso la società e si distinguono per un’ironia pungente e metafore piuttosto fantastiche e irreali. Fortemente influenzato da Frank Zappa – nel 1999 ha pubblicato una demo chiamata “Zappa” e si è riferito a Zappa anche nella sua canzone “La rivoluzione del sessintutto” (2008) – è anche noto per i concept album di fusione di generi musicali.

Nel 2000 aveva pubblicato il suo primo album ?! con quattordici tracce, molte delle quali sono remake di brani originariamente pubblicati nelle demo precedenti “Con Caparezza… nella monnezza,” “Ricomincio da Capa” e “Zappa,” ma è con il secondo album Verità supposte (2003) che, come si è visto, Caparezza ottiene il successo. Nel suo secondo album, se musicalmente inizia a emergere un certo animo rock, l’autore parla di vari problemi che affliggono la realtà sociale italiana attraverso la fine del vecchio millennio e l’inizio del nuovo. I temi trattati sono, tra gli altri, la guerra (“Follie preferenziali”), la discriminazione artistica (“Nessuna razza”), il declino della televisione (“L’età dei figuranti”) e il conformismo che passa attraverso il “divertimentificio” (“Fuori dal tunnel”). In particolare, in “Vengo dalla Luna,” l’autore si affida alla figura di un alieno per parlare di un tema già allora molto attuale come quello del razzismo, sottolineando l’inopportunità della paura del diverso:

Io vengo dalla luna che il cielo vi attraversa
e trovo inopportuna la paura per una cultura diversa
chi su di me riversa la sua follia perversa
arriva al punto che quando mi vede sterza
vuole mettermi sotto ‘sto signorotto
che si fa vanto del santo attaccato sul cruscotto
non ha capito che sono disposto
a stare sotto, solamente quando fotto.

La canzoni contenute nell’album Habemus Capa (2006) rinunciano ad ogni orecchiabilità e Caparezza dà alla propria ironia toni ancora più pungenti con attenzione particolare alla politica italiana. “Inno verdano” e “Gli insetti del podere” criticano la Lega di Umberto Bossi mentre “Ninna nanna di Mazzarò” e “Gli insetti del podere” si riferiscono più o meno apertamente a Silvio Berlusconi.

Il quarto album, Le dimensioni del mio caos (2008), è un concept album dai toni più leggeri rispetto al precedente ed è concomitante al suo libro Saghe mentali. Viaggio allucinante in una testa di capa (Rizzoli, 2008), per cui il disco viene definito da Caparezza stesso un “fotoromanzo.” Da un punto di vista musicale, l’hip-hop più tradizionale tende al rap con una evidente componente rock mentre da un punto di vista dei temi, Caparezza continua nella sua critica sociopolitica a diversi livelli. L’autore esplora le infiltrazioni occulte e illecite in Italia in “La grande opera,” “Non mettere le mani in tasca” e, inoltre, le condizioni precarie dei lavoratori in “Eroe.” In “Vieni a ballare in Puglia” (anche questa canzone fraintesa da molti che l’hanno intesa come un inno gioioso a ballare), l’autore accompagna a una musica che mescola vari generi (dal folkloristico al rap) un testo che descrive in modo ironico molte delle questioni scottanti che caratterizzano la Puglia (le morti bianche, l’inquinamento, il caporalato). Il titolo stesso della canzone è una dura provocazione: il termine “ballare” indica in realtà “morire.” (“Vieni a ballare in Puglia, Puglia, Puglia/tremulo come una foglia, foglia, foglia/tieni la testa alta quando passi vicino alla gru/perché può capitare che si stacchi e venga giù.”) Con un occhio al passato (il ’68) e uno al presente, l’autore pone l’accento sul cambiamento dei valori nei giovani (“La rivoluzione del sessintutto,” “Ilaria condizionata,” “Io diventerò qualcuno”).

Con uno stile rock-pop, Caparezza critica in modo dissacrante le certezze preconfezionate derivate dalla cultura e dalla religione nell’album Il sogno eretico (2011). Si canta del filosofo-scienziato che dopo la morte manda al diavolo tutto e tutti (“Il dito medio di Galileo”) e di un Dio che detesta le messe (“Messa in moto”). Non mancano poi riferimenti alla politica contemporanea (“Legalize the premier,” “Non siete Stato voi,” “Goodbye Malinconia”). In “Non siete Stato voi” Caparezza condanna aspramente la classe politica e istituzionale italiana per la propria ipocrisia e per la propria incapacità di gestire l’Italia. Caparezza si rivolge, tra gli altri, ai politici che fanno propaganda strumentalizzando i migranti e leggi a proprio uso e consumo, alle forze dell’ordine. Particolarmente forti, in tal senso, gli ultimi versi:

Non siete Stato voi, servi, che avete noleggiato
costumi da sovrani con soldi immeritati
siete voi confratelli di una loggia che poggia
sul valore dei privilegiati come voi
che i mafiosi li chiamate eroi
e che il corrotto lo chiamate pio
e ciascuno di voi, implicato in ogni sorta di reato
fissa il magistrato e poi giura su Dio.

In Museica (2014) prevalgono melodie rock che parlano dell’influenza dell’arte (“Teste di Modì,” “Mica Van Gogh,” “Comunque dada,” “China Town,” “Cover”) e la evocano anche quando si parla dei sentimenti umani (“Sfogati,” “Non me lo posso permettere,” “Fai da tela,” “Kitaro”) o della violenza che affligge il mondo (“Argenti vive”).

Il concept album Prisoner 709 (2017) è un disco di rottura rispetto ai temi e alla musicalità del passato. Si caratterizza per essere molto più introspettivo dei precedenti e, musicalmente, si avverte una maggiore componente elettronica che aiuta a costruire un’atmosfera asfittica di prigione immaginaria: “cantavo per fuggire dal mondo in un solo slancio, /ora che cantare è il mio mondo ne sono ostaggio.” (“Prosopagno sia!”) Tale orientamento è determinato da un grande cambiamento nella vita dell’artista: nel 2015 accusa per la prima volta un acufene. Tale affezione condiziona pesantemente il modo di percepirsi come artista e nelle canzoni Caparezza esprime la sofferenza e il senso di prigionia che lo attanaglia. Dopo quest’ultimo album ha annunciato: “Tornerò quando avrò qualcosa di nuovo da dire” e i suoi estimatori attendono con trepidazione.

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